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封面故事 / Cover Story

傳藝乾坤 戲曲中心跨域加值

撰文 / 林采韻

2014-8 第008期

  • 「台灣戲曲中心」正式定名儀式。

  • 在傳藝中心內,說書人於演出當中與民眾互動拍照。

  • 推廣傳統藝術要從小著手。

  • 傳藝中心全新打造冬山河河畔新慢活休憩景點。

  • 傳藝中心舉辦「相遇1920舞會」與民眾共同營造熱情活力氛圍。

台灣無形文化資產(非物質文化遺產)的保存與活化,主要集中在文化部旗下兩個機構,文化資產局重維護與傳承,傳統藝術中心重在活化與推廣。由傳藝中心擔負營運重任、位於台北的台灣戲曲中心,明年下半年完工,後年正式啟用。

戲曲中心的落成不僅提供戲曲團隊發聲的舞台,中心三個附屬團隊包括國光劇團、台灣國樂團和台灣音樂館的進駐,將攜手開創中心創新研發基地的功能。

迎接戲曲中心落成的此時,傳藝中心以技藝傳承、軟硬體整備和智財創價三面向進行策略思考提出「跨域加值發展計畫」,為期5年的計畫,若能徹底落實,透過文創加值和文化創價思維的導入,將有機會將文化資本成功轉化為文化資產。

推動戲曲版權交易

這項計畫將傳藝中心的資源進行有效利用和整合。傳藝中心主任方芷絮指出,「台灣戲曲中心」開幕將扮演文化內容的創新引擎,以節目製作研發的思考,建構「台灣原創」戲曲節目製作版權交易平台,包括劇本與公播授權、合製、巡迴以及周邊商品開發等。方芷絮以近年投入創新劇本的國光劇團為例,之前作品《三個人兒兩盞燈》曾被上海崑劇團改編成《煙鎖宮樓》。此外發想自王羲之《快雪時睛帖》的同名劇作,十分適合前進大陸或歐美巡演。 

位於宜蘭的傳藝園區,在現有基底下擴大民間企業的投資參與,繼續推動文化觀光,並加強傳統文化傳承場域的角色。方芷絮以寺廟營造為例,台灣原有技術和從業人口逐漸式微,她希望把園區的文昌祠轉化為人才培訓和工藝實作的場所,如同台灣傳統工藝的哈佛大學,「培養的新血可以在此地隨老師傅進行實習。工作的狀況,可開放給一般民眾近距離接觸,加深對傳統技藝的理解。」此外,日前在園區演藝廳內推出的「再現看家戲」系列,邀請歌仔戲的民間團隊參與,以每周末看好戲,戲票抵入園費的促銷手法,進行觀眾開發。

南部教育推廣大計

位於高雄的豫劇藝術園區,為方芷絮口中「南台灣傳統藝術創作及欣賞人口基地」。未來試圖培養南部劇藝創作人才,提供新秀實踐機會,同時計畫聯合周圍高雄市海青高級工商職業學校、左營高中、立德國中和民德國小等,落實戲曲藝術教育推廣和社團教學等。方芷絮更大的野心,是將豫劇團現有營舍空間加以整修,成立「南部地區戲劇服裝道具物流中心」,並透過網路建立資料庫,提供有需求的單位進行租借以及互惠使用。

推動無形資產評價機制

至於「母體」傳藝中心扮演的角色,重要的工作為跨域資源整合,方芷絮提出「三合一,一分三」的概念。此三者分別為以上創新展演內容的「台灣戲曲中心」、帶動文化旅遊的「宜蘭傳藝園區」以及推廣藝術教育的「高雄豫劇藝術園區」,他們分進又合擊,既合作又獨立,各自發揮本事讓中心政策發芽茁壯。

長期關注台灣文創發展的方芷絮指出,傳藝中心正嘗試創作台灣文化的新資本,即是用創意把中華文化形塑成產業。目前文化資本遇到的瓶頸,在於文化的確是一種資本但不易衡量,因此中心朝向推動無形資產評價機制邁進,諸如建立劇場品牌,透過節目的自製創造品牌價值,帶動更多效益;活化版權交昜,使無形的經濟效益能夠逐漸累積,透過市場機制進行量化,促使經典名劇永不落幕。

(本內容為創用授權,轉載敬請註明原文出處)

2014-8 第008期

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